Диваны 70 х годов

Обновлено: 06.05.2024

Яркий и позитивный дизайн периода 60-х отражает дух свободы, бунтарства, надежду на перемены и лучшее будущее. Сейчас эта мода вновь буквально врывается в окружающее нас пространство. Самые модные архитекторы, дизайнеры интерьеров и декораторы вновь обратились к притягательной и жизерадостной эстетике 60-х годов. Если и вы хотите придать своему дому нотки яркого ретро, ознакомьтесь с нашей статьёй, где мы устроим небольшую экскурсию во вновь актуальное прошлое.

60-е − это насыщенное послевоенное время. На этот период пришёлся расцвет молодежной культуры и музыки, движение хиппи, пропаганда мира и любви, освоение космоса. Социальные, технологические, политические, культурные перемены в истории задали настроение интерьерному дизайну. Наиболее ярко эти тенденции раскрылись в США.

Стиль второй половины 20 века стал противопоставлением послевоенной серости. В интерьере появляются яркие цвета и необычные оттенки с романтичными названиями: цвет красной губной помады, мокрого асфальта, разбитой зеленой бутылки, калифорнийской волны, леди-коттон, вершина Монблана. Для предметов мебели характерны рельефные элементы, интересные текстуры, эксклюзивные формы.

В дизайне 60-х прослеживаются черты модернизма, поп-арта и абстрактного экспрессионизма. Основное внимание уделяется цвету, форме и текстуре. Впервые появляется понятие «эргономика жилого пространства», которое ранее применялось только относительно повышения производительности труда рабочих. При оформлении дома в стиле 60-х приоритетом являются легкость, элегантная лаконичность, комфорт и функциональность.

И хотя ретро стиль навевает ностальгическое настроение, его предпочитают независимые, динамичные, открытые новому люди. Яркий необычный интерьер настраивает на положительные эмоции, творчество, общение. Ретро стиль 60-х понравится тем, кто любит сочетание разностилевых предметов, выбирает неординарные вещи, сочные оттенки.

Отличительные черты интерьера 60-х годов

Интерьер дома становится способом выражения индивидуальности, воздействия на эмоции, местом воплощения безумных идей. Целевой аудиторией дизайнеров является молодое поколение: студенты и выпускники, представители творческих профессий, увлеченные и активные люди, которые хотят участвовать в общественной и политической жизни. Дизайн становится движущей силой, влияющей на все слои общества, мотивирующей на покупку.

Хотя интерьер 60-х считается разноплановым, в нем можно выделить несколько характерных тенденций:

Изящные линии, грациозность, эргономичные формы предметов мебели.

Насыщенная цветовая гамма, комбинации ярких и спокойных нейтральных оттенков в одной композиции.

Гладкие полированные поверхности корпусной мебели.

Геометрические и цветочные узоры на поверхностях мебели, обивке, стенах, текстиле.

Оформление стен обоями Marimekko

Знаменитый узор родом из шестидесятых − маки из коллекции Unikko финского бренда Marimekko .

Интересная треугольная или конусообразная форма ножек шкафов, столов, кресел.

Сочетание непохожих между собой предметов. Так, для обеденной зоны или гостиной могли использоваться стулья из разных материалов, разных цветов и форм.

Комбинация стационарных и мобильных элементов.

Благодаря путешествиям в Индию и Восточные страны в оформлении появляются этнические мотивы и предметы декора. Часто использовались индийские и марокканские ткани в качестве покрывал, ковров, штор, гобеленов.

В 60-е годы 20 века зародилось течение поп-арт и оп-арт. Культовыми предметами стали работы Энди Уорхола (Andy Warhol) с изображением банок томатного супа, зеленых бутылок кока-колы, стилизованных портретов знаменитостей.

Немного позже появилось оптическое искусство, с помощью которого дизайнеры придавали помещениям абстрактный футуристический вид. Космическая тематика сделала популярными футуристический дизайн: преобладают предметы сферической формы, каплевидные столики, блестящие глянцевые и хромированные поверхности.

В магазинах появляются раскладные предметы мебели: столы, диваны, стулья, мобильные конструкции на колесиках.

За счет комбинации старых и новых предметов, ярких и спокойных цветов, прямых и плавных форм интерьер выглядит эклектично.

Основную палитру составляют позаимствованные у природы оттенки: лимонный, желтый, оранжевый, терракотовый, коричневый, золотой, зеленый оттенок. Для акцентирования внимания применяются яркие доминирующие цвета:

Характерна техника цветового пятна, когда выделяется один главный цвет и вокруг него собираются контрастные оттенки.

Материалы

В период 60-х произошел расцвет столярного производства, благодаря чему ускорился процесс изготовления мягкой и корпусной мебели. Стремительное развитие промышленного дизайна позволило воплощать в мебели смелые необычные идеи.

Используются натуральные и синтетические материалы: дерево (бук, тик), натуральный шпон, хромированный металл, пластик, стекло, текстиль, кожзаменитель, фанера, стекловолокно.

Впервые в прозводстве мебели начинают использоваться синтетические полимеры, которые позже, уже в следующем десятилетии, приобретут бешенную популярность.

Отделка

Для отделки пола в коридорах и гостиных применяется паркет «елочка». В кухнях укладывают шахматную плитку контрастных цветов: белый с черным, красным или желтым. Также допустим натуральный массив, линолеум. Актуальный элемент гостиных − круглый напольный ковер. Этот элемент добавляет уюта, объединяет между собой окружающие предметы.

Потолок можно покрасить белой или светлой краской, покрыть грубой штукатуркой. Поверхности стен − окрашенные однотонные, оклеенные бумажными или виниловыми обоями с абстрактным или растительным узором. Рисунок на стенах должен перекликаться с обивкой мебели и домашним текстилем. Часто используются тканевые обои, кирпичные стены могли оставаться необработанными. Также широко распространены фотообои, как черно-белые, так и цветные.

При украшении стен важно не переборщить с орнаментом. Стены не должны перетягивать на себя основное внимание. Если такая отделка кажется чересчур эмоциональной, можно выделить декором только дну плоскость.

Для кухонных фартуков подходит плитка пэчворк, белая, зеленая, красная плитка под кирпич или стилизованная под старину.

Декор

В интерьере 1960-х годов упор делается на необычную и уютную обстановку. С помощью ретро аксессуаров можно внести в интерьер ностальгические нотки. Оригинальные детали способны добавить атмосфере яркости и выразительности.

В качестве декора применяются цветные стеклянные вазы, пишущие машинки, чемоданы, книги, часы, проигрыватели и виниловые пластинки, оригинальные сувениры, подсвечники, фонари. В витринах размещают красивые сервизы.

Если вы всерьез озадачены поиском новой ТВ и радиотехники в стиле ретро, обратите внимание на марку дизайнерских телевизоров Brioveda , производителя радиоприемников Roberts Radio .

Настоящий тренд шестидесятых − посуда и вазы из цветного стекла. Такие аксессуары добавляют пространству завораживающих бликов и цветовых акцентов.

Стены удачно дополнят зеркала, картины, фотографии в оригинальных рамах, постеры в стиле комиксов, поп-арт и пин-ап. Вместо картин можно украсить стену несколькими часами простой формы с круглым циферблатом. Тренд того времени − повторяющиеся постеры в разном цветовом решении или предметы одной тематики, размещенные на стене. Этот прием успешно перешел и в наши дни.

Еще одна важная часть ретро интерьеров − освещение. В это время были особенно популярны алюминиевые прослойки на стенах с подвесными светильниками. Люстры центрального освещения изготавливаются из стекла, металла или пластика. Для дополнительного освещения и уютной атмосферы используются высокие торшеры, лампы с абажурами, бра со шнурками, лавовые лампы.

Шторы и занавески выбирали из натуральных материалов. На пике моды бисерные шторы в проемах дверей.

Мебель шестидесятых: как это было

Мебель 60-х отличает необычный дизайн, легкость и компактность. В этот период в моде были квартиры, в которых кухня, столовая и гостиная составляли единое пространство. В гостиных не было громоздких стенок и шкафов. Системы хранения включают в себя невысокие комоды, буфеты, бюро, серванты. На столешницах размещали телевизор, настольные пампы, предметы декора.

Для корпусной и мягкой мебели характерно гармоничное сочетание строгих и мягких плавных форм. Основой дизайна часто выступают закругленные линии, которые плавно перетекают друг в друга.

Все предметы мебели устанавливаются на высоких наклонных ножках, благодаря чему смотрятся легко и изящно. Ножки могут быть деревянные или хромированные. Поверхности гладкие, полированные или лакированные, без лишнего декора.

Центральным элементом гостиной являются журнальные столики с интересной формой подстолья. Вокруг размещаются низкие диваны и кушетки, рассчитанные на 2-3 человек. В дизайне диванов и кресел преобладает квадратная форма, наполнение не слишком мягкое. Часто изделия оснащаются неширокими деревянными подлокотниками. Конструкция кресла обычно представляет собой деревянный каркас с мягкими прямоугольными подушками.

Основной элемент зоны отдыха − диван с кожаной или текстильной обивкой. Мягкую мебель украшали множеством ярких подушек под цвета интерьера. Обстановку дополняли оригинальные пуфы.

В 60-е годы все активно увлеклись книгами, поэтому обязательным элементом обстановки стали уголки для чтения, стеллажи и книжные полки. Еще один актуальный предмет − кресло-качалка. Оно удачно подходит для гостиной или веранды. Отдельного внимания заслуживают акустические системы, стилизованные под мебель.

Отличная идея − старая мебель, найденная на блошиных рынках или на чердаке бабушкиного дома. Чтобы придать находкам эстетичный вид, изделия нужно отшлифовать, покрасить и обработать лаком. На поверхности можно сделать винтажные потертости с помощью наждачной бумаги или нанести узоры через трафарет или вручную. Узоры могут быть как замысловатые, так и простые: клетка, мелкий или крупный горошек, геометрические фигуры, цветы, фрукты, овощи, стилизация под детские рисунки. Но утруждать себя совсем не обязательно, большинство производителей италянской мебели запустили целые линейки в ретро-стиле, поэтому подобрать такую мебель совсем не сложно.

Кухни

Для кухонь и гостиных популярны обеденные столы треугольной формы с закругленными краями на трех ножках. В американских частных домах часто использовалась барная стойка для приема гостей. В обеденную зону отлично вписываются покрашенные деревянные или яркие пластиковые стулья.

В моду входят деревянные кухни с глянцевыми фасадами. На кухне размещается габаритная бытовая техника ярких цветов, которая выставляется на первый план. Гарнитуры обычно выбирали без навесных шкафов, так как в приоритете было свободное пространство. Мелкую технику (тостеры), ручные приборы (кофемолки, мясорубки), посуду («пузатые» чайники, различная кухонная утварь, яркие кружки и тарелки) намеренно держали на виду как элемент декора.

Холодильники и газовые плиты выделяются обтекаемыми силуэтами и яркой палитрой. Оригинальная деталь − хромированная фурнитура в виде автомобильных ручек, рычагов, переключателей. Подчеркивают стиль разноцветные кувшины, вазы, графины, конфетницы.

Среди производителей современной бытовой техники в ретро стиле выделяется итальянский бренд Smeg . В линейке марки представлены оригинальные холодильники и мелкая бытовая техника.

Спальни

Для спален характерны большие двуспальные кровати простой формы с высоким мягким изголовьем. Обивка делается из велюра или вельвета, а иногда трикотажа с рисунком знаменитой «гусиной лапки». Интерьер спальни дополняют прикроватные тумбочки на традиционных цилиндрических скошенных ножках, комоды, столики, банкетки, кресла, настольные лампы, зеркала.

Спальня итальянской фабрики Volpi

Известные дизайнерские предметы мебели в стиле 60-х

Дизайнеры из Италии и Северной Европы подхватывают американский культурный бум и становятся законодателями новой моды. Они отказываются от стереотипов и устоявшихся традиций, вызывая ажиотаж общественности. Классическая мебель перестала пользоваться спросом, покупатели предпочитали свежие скандинавские стандарты. Маленькие мастерские и крупные фабрики делают ставку на развитие дизайна в духе нового времени.

Архитектор Lina Bo Bardi в своем кресле Bowl Chair

В середине десятилетия на выставке i Saloni Milano экспозиции итальянских мастеров произвели настоящий фурор. Именно в это время итальянский дизайн стали считать новым явлением в интерьерной моде. Многие предметы с этой выставки хранятся в известных музеях мира.

Впервые появляются кресла-мешки или наоборот, прямоугольные модели например, кресло Cubo от братьев Кастильони (Castiglioni), составленное из мягких параллелепипедов.

Дизайнер из Италии Лина Бо Барди (Lina Bo Bardi) разработала мягкое чашевидное кресло Bowl Chair и ввела моду на округлые формы.

Известная модель кресла − Eames Lounge Chair , фабрики Herman Miller, из формованной фанеры с отделкой шпоном и кожаной обивкой. Эта конструкция стала настоящим символом достатка и безупречного вкуса. Комплект состоит из кресла и оттоманки, которую можно использовать как полноценный стул. Вторая волна популярности к кресу Рея и Чарльза Имз (Charles and Ray Eames) пришла после "съемок" в сериале Доктор Хаус, главный герой просто не мог без него обойтись, как и без своего сарказма.

Благодаря расцвету массового производства становится популярной мебель из дешевых материалов. Яркий представитель дизайнеров эпохи 60-х − датчанин Вернер Пантон (Verner Panton). Он разработал знаменитое пантоновское кресло − Panton Chair, стул Cone и множество других футуристических идей.

Еще один знаменитый предмет − кресло Egg в форме яйца, созданное дизайнером Арне Якобсоном (Arne Emil Jacobsen). Дизайнер разработал эту модель в 1958 году для фойе отеля Royal Hotel в Копенгагене. Это культовое кресло популярно в современных квартирах и офисах, кафе, общественных помещениях.

Похожая модель − кресло Swan того же дизайнера. Обтекаемая форма кресла напоминает очертания лебедя, за счет чего модель и получила такое название. Сегодня кресло Swan Chair выпускается с обивкой из кожи или кашемира. Такая мебель эффектно дополнит ретро интерьер, подчеркнет эксклюзивность дизайна.

Настоящий символ стиля ретро − стул Tulip (Тюльпан), разработанный дизайнером Ээро Сааринен (Eero Saarinen). Форма изделия напоминает раковину, сиденье выполнено из стеклопластика и оснащается съемной мягкой подушкой.

Футуристический дизайн стула завоевал множество престижных наград и до сих пор пользуется популярностью. Этот стул можно увидеть в фильме «Солярис» в интерьере космической станции. Коллекцию дополняет такой же стол на одной ножке с круглым основанием.

В 1963 году была представлена люстра Orient от Lightyears в форме летающей тарелки, выполненная из меди и дерева.

Прихожие украшала вешалка Hang It All дизайнеров Чарльза и Рэй Имс ( Eames ). Они заменили традиционные крючки на разноцветные шарики из дерева с глянцевым покрытием.

Многие модели выпускаются до сих пор или возвращаются спустя несколько десятилетий в первоначальном или модернизированном виде. Когда-то, будучи новаторскими, они вызывали восторг, смущение и удивление, а теперь они просто стали классикой дизайна. Такие предметы мебели станут ярким дополнением интерьеров в стиле ретро, лофт, эклектика, скандинавском.

Ретро стиль в современном доме: привет из 60-х

Сегодня стиль шестидесятых снова популярен. Такая тенденция напоминает о том, что мода циклична и все новое − лишь хорошо забытое старое. Этот стиль подходит свободолюбивым креативным людям, которых привлекает романтика прошедших лет. Здесь можно воплотить яркие творческие идеи и дать волю фантазии.

В коллекциях итальянской и европейской мебели умело сочетается ретро-классика с современным дизайном. Дизайнеры создают элегантную мебель, вдохновляясь лучшими образцами ушедшей эпохи. Для интерьера в стиле 60-х характерно воплощение необычных идей из качественных современных материалов.

Благодаря многообразию коллекций в ретро стиле можно оформить гостиную, спальню, столовую, кухню, прихожую, кабинет, веранду и даже ванную комнату. Покупателям доступно множество вариантов оформления жилья.

Комод фабрики Tonin Casa

Чтобы воплотить в квартире или доме стиль 60-х годов, необязательно полностью копировать принципы оформления тематического интерьера. Здесь нет строгих правил, а простор фантазии не ограничен. Вполне достаточно приобрести соответствующую мебель для гостиной, кухни, столовой или спальни, расставить акценты с помощью аксессуаров. Главное, чтобы интерьер был комфортным и индивидуальным.

В современных коллекциях популярны кремовый, горчичный, спокойный синий, оливковый, пурпурный, цвет авокадо, медный. Можно использовать несочетаемые комбинации цветов (например, оранжевый с синим, зеленый с розовым), при этом не стоит перемешивать их.

Если вы предпочитаете спокойные цвета, оптимальна будет отделка в монохромных оттенках. В качестве фона можно использовать белый, черный, серый, бежевый цвет. В такой интерьер гармонично вписывается деревянная ретро мебель.

Несколько ярких предметов на спокойном фоне будут акцентировать внимание, задавать динамику.

Итальянская мебель в стиле ретро

Мебель ретро стиля гармонично вписывается в актуальный сегодня скандинавский дизайн. С элегантными коллекциями итальянских брендов легко создать гармоничную и комфортную обстановку, которая не приедается со временем.

Современные серии в духе шестидесятых очаровывают простотой, безупречной эстетикой и жизнерадостным настроением. Итальянская и европейская мебель создается с учетом особенностей современной жизни, повышенной эргономики и качества к деталям. Дизайнеры уделяют внимание гармоничным пропорциям и изящным деталям. Здесь соблюдается баланс комфорта, спокойствия и динамики, отражающий повседневную жизнь.

Среди современных линеек можно выделить необычную коллекцию Contemporary Living фабрики Volpi для гостиных, столовых и спален в приятных спокойных оттенках. Натуральное дерево и текстиль с мягкой текстурой задают уютную гармоничную атмосферу.

Яркой деталью интерьера станут кресла и стулья фабрики MIDJ . Ценителям необычных цветовых сочетаний придется по вкусу элегантная серия Tiffany дизайнера Angelo Tomaiuolo итальянского бренда Tonin Casa . Особенность коллекции − обшивка фасадов натуральной кожей с прострочкой в виде ромбов. В этой серии также представлены диван и кресло изящной формы.

В современный интерьер гармонично впишутся эксклюзивные или отреставрированные элементы мебели. Это может быть комод, журнальный столик, буфет, стулья и кресла оригинальной узнаваемой формы. Такие изделия привлекают внимание, добавляют атмосфере романтизма и душевности.

Спальни или гостиные рекрасно дополняет ковер с высоким ворсом, яркий палас с геометрическим узором, имитация звериной шкуры.

В статье мы показали современную мебель итальянских дизайнеров, выполненную в духе 60-х годов от фабрик:

Интерьер в советскую эпоху: интересные факты и принципы дизайна

Интерьер в советскую эпоху: интересные факты и принципы дизайна

Советская власть четко делила весь дизайн на две части – капиталистический и социалистический. К первому было только одно отношение – крайне отрицательное. К второму же предъявлялось лишь два требования – чистота и практичность. Такой подход неудивителен, если дизайнерские обязанности выполнялись архитекторами. Поэтому отношение к советскому интерьеру у людей весьма неоднозначное.

Советский интерьер по годам

Какие бы мнения ни бытовали, но оформление квартир в Советском Союзе все-таки было. Правда не все могли себе это позволить. Стили копировались с западных, а потом ненавязчиво выдавались за свежепридуманные, с социалистической подоплекой. Но даже тогда, когда строгая советская цензура позволяла реализацию, то все получалось довольно-таки топорно.

А причина банальна. В магазинах напрочь отсутствовали нужные материалы. А те, что были, или не вписывались в концепцию, или выглядели серо и уныло. Поэтому настоящий дизайн могли себе позволить либо художники, либо люди с руками из нужного места. Остальные вынуждены были довольствоваться тем, что предлагала советская промышленность.

Первые десятилетия после Октябрьской революции

Руководство страны с первых дней начала реквизировать квартиры у буржуев и заселять их народом из трущоб. Но жилья на всех не хватало и происходило уплотнение. В те времена еще не было никаких норм, рассчитанных на одного человека. Партия решила переселить всех нуждающихся из землянок и хибар, а ее приказы безоговорочно выполнялись.

Поскольку власть сразу упразднила гостиные, столовые и кабинеты, то для народа оставалась только спальня. Порой в ней располагалась семья до десятка человек и стиль оформления был только один – с миру по нитке. В комнате могли спокойно соседствовать простая железная кровать, деревянный сундук из села и ажурное кресло в стиле ампир, которое осталось в помещении после буржуев. А дубовый паркетный пол застилался грубой дорожкой.

Сороковые года прошлого столетия

В войну многие люди были довольны койкой в бараке. А после победы большинство из-за нехватки жилья, разрушенного артобстрелами, продолжали ютиться в коммуналках. Счастливые обладатели квартир создавали советский интерьер из того, чем удавалось разжиться и были этому рады.

В стандартную обстановку комнаты входила кровать с панцирной сеткой, большой платяной шкаф, круглый стол и несколько разнокалиберных стульев, по числу жильцов. Немногие имели буфет, кожаный диван и письменный стол с лампой. И лишь избранные могли позволить себе «сталинский ампир» с добротной резной мебелью и трофейными предметами роскоши.

50-е и 60-е года

Оттепель многое изменила. Приоткрылись границы и народ увидел, что в соседнем социалистическом лагере люди живут по-другому. Руководство страны отвечает на это строительством новых домов в духе неоклассицизма. Просторные квартиры на главных улицах городов страны оформлялись стандартно. Высокие беленные потолки, на стенах обои, паркетные полы.

Вот обставляли помещения по-разному, опираясь на свой достаток. Но поскольку заселялась в эти квартиры элита, то в помещениях начал появляться какой-никакой стиль, скопированный с запада. Для простого народа строились коробки с малогабаритными комнатками, в которые жильцы перетащили нехитрый скарб из коммуналок и бараков.

Но экономическое положение в стране понемногу выправлялось и вскоре наладился выпуск товаров массового потребления. В продаже появились серванты, кресла, журнальные столики и даже первые телевизоры.

Трудяга уже мог накопить денег на новый диван, но вот поставить его было некуда. Поэтому он располагался на месте кровати. Днем он выполнял свои функции, а ночью роль спального места. А вот телевизоры и телефоны могли позволить себе единицы.

Интерьер 70-х и 80-х годов

Страна преодолела пик своего процветания. Все семьи с детьми расселились по квартирам с гостиной и спальней (а то и двумя). Работа на производстве приносила стабильный доход, который частично откладывался на сберкнижки. Промышленность начала думать о нуждах трудящихся.


В магазинах появились красивые вещи, которыми можно было украсить дом. Серванты и буфеты заменились стенками, пришедшими из ГДР и Югославии. Для кухни начали выпускать красивую и практическую мебель. Вместе с экономикой налаживался и интерьер в квартирах.

Беда была другая. Товара на всех не хватало невзирая на строгость пятилетних планов и обещания правительства им обеспечить. И хотя деньги у народа уже были, купить на них можно было немного. Из-за повального дефицита приходилось выстаивать многомесячную очередь, чтобы приобрести новый телевизор или модные пару кресел с журнальным столиком.

Ремонтом в народе каждый занимался самостоятельно. Поэтому интерьеры получались такие, которые позволяли возможности что-нибудь достать. И в основном происходило клонирование соседских обстановок. Стандартный советский стиль оформления включал в себя предметы, которые можно было купить в магазинах города.

Предметы, составляющие советский стиль

Сегодня многие рассказы старшего поколения вызывают у молодежи недоумение и улыбки. Тинейджеры не понимают, как можно было гордиться или восхищаться некоторыми предметами из домашней обстановки заката социализма. А между тем точную копию оформления из советского прошлого можно найти и в сегодняшних квартирах.

И это не вчера созданный ретро стиль. Просто обстановка в доме поменяла уже пару поколений. И поскольку она создавалась из-за практичности, а еще и не лишена своеобразной привлекательности, то ее годами не переделывали. А ко многим предметам из того времени применяют такое слово, как «эпатаж».

На сегодня это вызов чрезмерной роскоши скороспелых нуворишей. А в прошлом столетии так пытались бунтовать против всеобщей бедности. И по сути современный советский интерьер включает в себя несколько обязательных определенных предметов.

Стенка

Мебельный гарнитур на всю стену в гостиной, который заменил сервант. Хотя последний также можно встретить в некоторых интерьерах. Стенка являлась эталоном благосостояния семьи, поэтому у нее не только практическая роль в доме, но и сугубо моральная. Вместилище всех нужных и ненужных вещей в квартире одновременно выступало в роли витрины, демонстрирующей все ценности, которые смогла накопить семья.

Гостевая зона

В нее входит журнальный столик и два кресла по бокам. В советское время эти предметы можно было купить по отдельности, но чаще всего они шли в комплекте с диваном. В те времена кресла выгодно отличались по крепости, поскольку делались из натурального дерева.


Изначально этот предмет служил для совместного принятия пищи. Но поскольку слишком громоздкая вещь на кухню не помещалась, то ее устанавливали в гостиной, где она, вместе со стульями, занимала половину полезной площади. Использовали такой стол несколько раз в году, когда дом посещали гости. Но к закату социализма был разработан стол-книжка, который раскладывался по праздникам, а в будни превращался в тумбу и не занимал много места.

Телевизор

Это не плазменная панель на стене. А огромный ламповый агрегат, который устанавливался на четыре отдельные ножки. Иногда под него покупали специальную тумбочку. До телевизора в красный угол гостиной устанавливалась радиола. По габаритам прибор лишь немного уступал ТВ и очень ценился домашними за его многофункциональность. Аппарат позволял послушать не только радиотрансляции на различных волнах, но и прокрутить граммофонные пластинки.

Швейная машина

Присутствовала не во всех домах, но те, кто имел ее, страшно этим гордились. Машинка с ножным приводом была незаменимым в хозяйстве предметом. На ней можно было отремонтировать вещи, пошить новые, а когда ее складывали, то она превращалась в письменный стол.

Кухонный гарнитур

Мечта всех хозяек. Создавался специально для малогабаритных кухонь и выпускался в двух расцветках – в белом и под дерево. Изначально шел, как бюджетный вариант, поскольку делался из ДСП. Ненадежность материала компенсировалась народными умельцами, которые усиливали крепления и научились менять оформление фасадов. Но невзирая на недостатки некоторые экземпляры еще сохранились до наших дней.

Советский интерьер трудно представить без скатертей на столах. Ими также закрывались все крупные предметы. От тумбочек в прихожих до телевизоров в гостиных. Для этих целей у каждой хозяйки был целый набор различных кружев. От небольших салфеток, которые подкладывались под вазы с цветами на столе, до занавесок на окнах.

Ковер

Этот предмет для оформления интерьера можно поставить даже первое место в списке. Это сейчас он вызывает недоумение, когда его видят на стене. А в прошлые времена ни одна квартира не обходилась без этого украшения. Ведь особенности советского стиля заключались в том, что в помещении не было ни одной голой стены. Если на ней не висел ковер, то ее закрывали плакаты со знаменитостями тех лет.


Историю начинали небольшие и дешевые гобелены с изображением оленей или медведей. Но с появлением хрущевок там сразу же обосновались толстые и ворсистые экземпляры. В первую очередь это было связано с тонкими стенами. А ковер начал выполнять функции изолятора. От уличных стен стал экономить домашнее тепло, а на внутренних позволял приглушить слишком громкого соседа.

Ковер быстро превратился в эталон роскоши. Его обязательно дарили на свадьбах, юбилеях и даже передавали по наследству. А их количество на стенах и полах сразу говорило о достатке в семье. И порой встречались квартиры, где ими были увешаны все стены и до сантиметра закрыты все полы.

Заключение

Закрытое советское пространство диктовало свои условия. Роскошь была непозволительна, поскольку считалась влиянием загнивающего запада. Но идеи все же проникали даже через «железный занавес». По редким фотографиям с западным образом жизни, художники копировали в своих квартирах либо американский быт, либо европейский интерьер.

Советский период интерьера был знаменит своим дефицитом, практически, на все. И поскольку выбор был крайне ограничен, то довольствовались тем, что есть. В СССР выпускалась хорошая мебель. Были и произведения искусств. Совмещая всего понемногу, умельцы создавали свой интерьер, который впоследствии и назвали советским. И хотя многие считают его пережитком прошлого, все-таки это история страны.

Ретро стиль всегда найдет своего поклонника, а мода коварна и переменчива. Поэтому никто не может гарантировать, что интерьер, рожденный на закате Советского Союза, никогда не вернется в наши жилища. Ведь все новое – это хорошо забытое старое.


И сейчас все чаще можно встретить предметы из прошлого, которые идеально вписываются в минималистический стиль оформления. Артефакты из двадцатого века занимают места в современных квартирах нередко повышая их стоимость. И в тренде снова незамысловатые формы, а также простота и практичность предметов обихода.

Мебель 60-х годов в современном интерьере: воссоздаём стилистику свободы

Мебель 60-х годов в современном интерьере: воссоздаём стилистику свободы

Шестидесятые – особый период истории, о чем недвусмысленно сигнализирует интерьерный стиль, господствующий в то время. Мода циклична, и возродившийся интерес к яркой эстетике проявился в появлении характерного дизайна и мебели 60-х годов в современном интерьере. Разбираемся, как придать своей квартире нотки ретро-стиля, в каких случаях стоит использовать подобное оформление, и как совмещать его с современными деталями интерьера.

Предпосылки появления и основные черты стиля

Период 60-70-х годов прошлого века – короткий, но необыкновенно интересный промежуток истории. Только что завершилось послевоенное восстановление и развернулось соревнование между двумя системами, вылившееся во взрывное развитие науки.

Времена космической гонки ощущались как эпоха научного прогресса, романтики и безграничных возможностей. Жизнь была наполнена верой в лучшее будущее; всеобщий оптимизм породил тягу к путешествиям, Битлз, культуру хиппи и новое интерьерное направление. Стиль 60-х годов в интерьере достаточно разноплановый, но определяется следующими общими чертами:

  • В глаза бросается необычная палитра цветов. Она объединяет нейтральные и сочные, яркие тона. Белый и чёрный цвет применяются редко.
  • Научный прогресс коснулся и выбора материалов для интерьера: кроме привычного дерева, металла и стекла стал широко использоваться шпон и пластик.
  • Эргономика, до этого задействованная только в сфере производства, появилась в дизайне жилого пространства. Появилась мебель новых форм: одновременно лаконичная и элегантная, с эргономичными плавными линиями. Во главу угла возвели практичность и удобство диванов, столов и шкафов.
  • Форма корпусной мебели упростилась, исчез избыточный декор. Главным украшением стали полированные поверхности.
  • Появилась многофункциональная мебель, приспособленная для помещений небольшой площади: раскладные столы, диван-кровати.
  • Узнаваемая черта мебельного дизайна – чуть разведённые в стороны ножки необычной, конусообразной формы у диванов, кресел, шкафов.
  • Стали популярными стилизованные узоры на растительную и геометрическую тематику. Они широко использовались в текстиле, мебельной обивке, обоях. Яркий образец – маки от финского бренда Marimekko.

Для кого актуален интерьер 60-х

Праздничный, вдохновляющий, оптимистичный – все эти эпитеты как нельзя лучше описывают дизайн 60-х годов. Жизнерадостная эстетика привлекает многих, но не каждый решится на полное обновление гостиной или спальни.

В большинстве случаев радикальное обновление не требуется. Можно создать современную версию легендарного стиля, выбрав пару-тройку деталей. Подобный обновлённый интерьер будет особенно актуальным в следующих случаях:

  • Его по достоинству оценят хозяева малогабаритных квартир. Компактная мебель на изящных ножках не загружает интерьер, создаёт ощущение лёгкости, которой так не хватает в ограниченном пространстве.
  • Дизайн и цветовая палитра стиля помогут оформить детскую комнату. Яркие цвета и крупные принты понравятся самым маленьким; подростки оценят удивительно эргономичное и мягкое кресло чашевидной формы. Кресло-мешок также полностью впишется в обстановку, ведь впервые такую модель предложили в далёких 60-х итальянские дизайнеры мебели.
  • Несмотря на насыщенность палитры, интерьер располагает к отдыху. Понятные шкафы и столы, комфортные кресла и диваны. Никаких сложных форм и пышного декора, аккумулирующего пыль.
  • Такие направления как минимализм, лофт и скандинавский безупречно комбинируются со стилем 60-х в интерьере. Если жилье оформлено в современной стилистике, его обновление будет лёгким и бюджетным, учитывая, что предметы той эпохи ещё не успели превратиться в винтаж, и сохранились во многих домах. Для преображения понадобится кресло, стеллаж или письменный стол.


Ретро-стиль в современном дизайне

В 60-е стал стремительно развиваться туризм. Из поездок по Индии и Марокко путешественники привозили ткани, которыми начали повсеместно декорировать окна, использовать в качестве гобеленов, ковров и покрывал. Тогда же возникло течение поп-арт, символом которого стали полотна незабвенного Энди Уорхола.

Для того, чтобы воплотить стиль 60-х годов в интерьере современной гостиной или кухни, необходимо помнить об эклектичности стиля. Она выражается в использовании этнических элементов в декоре, выборе жизнерадостной палитры. В современных реалиях стилистика претерпела некоторые изменения.

Стиль 60-х в интерьере характеризуется выбором ярких, чистых цветов: жёлтого, красного, зелёного, синего, розового. В классическом ретро-интерьере фоном чаще служил не белый цвет, а разнообразные оттенки бежевого, серого, коричневого.

Главным приёмом декорирования было использование цветового акцента. Центром интерьера становился один доминирующий цвет (например, дивана, ковра или напольного покрытия), к нему подбиралось контрастное дополнение.

В современных интерьерах принцип цветового акцента сохранен. Оттенки могут не сочетаться, но их не смешивают. В сторону элегантности сместилась цветовая палитра: акцент создают, используя красный, глубокий синий цвет, оттенки мяты, лимона, фуксии.

  • Для основной палитры выбирают природные тона: зелёный, терракотовый, оливковый, золотистый, горчичный, жёлтый.
  • Фоном служит бежевый, кремовый, белый и чёрный цвет.

Вы не ошибётесь, если используете в интерьерной отделке следующие материалы:

  • Потолок. Самая незамысловатая деталь. Его штукатурят или красят в белый или любой светлый цвет.
  • Пол. В жилых комнатах лучшим решением станет паркет «ёлочка», но подойдёт и натуральный массив. В кухонном интерьере 60-х годов предпочитали видеть керамическую плитку «шахматной» расцветки, причём дополнением к светлому обязательно будет контрастный цвет: чёрный, красный. Плитку можно заменить линолеумом или доской.
  • Стены. Их красят в один цвет или оклеивают обоями. Принт на обоях может быть растительным или геометричным, главное, чтобы он перекликался с текстилем. Одним из приемлемых способов декора акцентной стены станут фотообои, или кирпичная поверхность.


Пусть яркость интерьера в стиле 60-70-х годов не вводит в заблуждение – упор делается не только на необычность, но и на комфорт жилья. Сделать обстановку выразительной и уютной помогут следующие детали:

  • Декор стен. Украшением могут послужить картины и постеры, фото в простых рамках, часы с циферблатом в виде круга или квадрата.
  • Типичный аксессуар шестидесятых – вазы из цветного стекла. Дополнить впечатление поможет проигрыватель с набором виниловых пластинок. Если не хотите хранить дома старый телевизор и прочую аппаратуру в стиле ретро, приобретите современную модель в дизайнерском исполнении.
  • Течение хиппи и мода на Восток оставила нам в наследство бисерные шторы, которые крепились в дверном проёме; они были необычайно популярны.
  • Для освещения комнаты выбирают люстры со стеклянными или пластиковыми плафонами. В интерьер впишутся разнообразные бра, лампы и торшеры с абажуром. Трудно обойтись без одного из символов времени – лавовой лампы.

Мебель

В интерьере 60-х ценилось пространство и лёгкий, необычный дизайн. Поэтому появилась особая мебель: компактная, простая по форме, но с плавными очертаниями. В гостиной невозможно было встретить громоздкий шкаф или стенку (они появились позже).

Материалы для мебели

После войны активизировалась химическая промышленность, и в мебельном производстве стали широко использоваться полимерные материалы, пластики и наполнители. Также появилось новое оборудование, благодаря чему мебель стала изготавливаться быстро и более качественно.

Для современной мебели в стиле 60-х годов основным материалом по-прежнему служит дерево, шпон и полимерные пластмассы, а многие дизайнерские наработки все так же в тренде. Чего стоит кресло Eames Lounge Chair, «снявшееся» в сериале о докторе Хаусе.


Видео описание

О том, как вписать в интерьер ретро-мебель в следующем видео:

Мебель в современном интерьере

Для оформления гостиной или спальни можно использовать аутентичную мебель; её сохранилось достаточно много и стоит она зачастую копейки. Вещи достаточно отшлифовать, выкрасить в нужный цвет и покрыть лаком; при желании можно поменять фурнитуру. Чтобы воссоздать дух эпохи, понадобятся следующие предметы мебели:

  • Низкий комод на ножках, на котором можно поставить телевизор; невысокий сервант или буфет.
  • Мягкая мебель строгой и одновременно сглаженной формы. Рядом с диваном к месту будет необычный журнальный столик, например, в виде вытянутого треугольника с закруглёнными углами.
  • Ретро-стиль любит цветовые эксперименты, поэтому мягкая мебель 60-х годов может иметь яркую обивку, а стулья вокруг стола вообще могут демонстрировать разную форму, материал и цвет.
  • Повальное увлечение чтением стало причиной того, что важной частью обстановки стали книжные полки или стеллажи.

О советской мебели в современной квартире в следующем видео:


Коротко о главном

Интерес к эпохе свободы и романтики возродил интерес и к интерьерному стилю шестидесятых. Подобное оформление будет интересным для владельцев скромного жилья, любителей миксовать идеи разных стилистических направлений, а также тех, кто выбирает оформление для детской комнаты.

Дизайн ретро-стиля отличает стремление к ярким цветовым комбинациям. К другим особенностям относится практичная и лёгкая мебель, стилизованные принты, элементы поп-арта в декоре.

Чтобы получить нужный эффект, не обязательно копировать каждую черту стиля. Создать атмосферу эпохи поможет нейтральная по тону отдела; её дополнит один характерный предмет мебели. На помощь придёт яркая обивка, стулья из пластика, вазы цветного стекла, лавовая лампа и винил.

Стиль 70-80-х в интерьере: возвращение ещё не забытых идей

Стиль семидесятых годов 20 века − яркий и насыщенный, порой бунтарский и дерзкий. В нем присутствует элегантность и чувственность, яркий китч и деликатный шарм. Из-за сложности и цветовой перегруженности этот дизайн быстро вышел из моды. В такой обстановке человеку сложно расслабиться и оставаться спокойным. Оформляя жилье в ретро стилистике главное избежать вульгарности и грамотно расставить акценты.

Сейчас дизайнеры вновь обращаются к стилистике семидесятых, ведь она придает дому аутентичность и своеобразный колорит. Аналогичные тенденции прослеживаются в архитектуре и модной одежде. Интерьер ретро в современных квартирах − это не бездумное копирование, а переосмысленные гармоничные композиции. Он не кричащий, а более спокойный, при этом легко узнаваем.

Дизайнеры используют актуальные приемы из прошлых десятилетий в новом прочтении. Современный интерьер ретро стилистики представляет собой эклектичный микс из старых и новых элементов. В результате пространство выглядит нескучным и своеобразным. Многие идеи родом из 1970-х успешно перекочевали в наши дни и на их основе дизайнеры создают оригинальные проекты.

В этой статье мы познакомим вас с отличительными чертами стиля 70-х, известными дизайнерскими предметами той эпохи. Возможно и вы захотите оформить дом в этой тематике и воспользуетесь некоторыми советами дизайнеров.

Особенности стиля 70-х в интерьере

Для многих 1970-х годы − ностальгическое время детства и юности. Из-за спорных и провокационных нововведений этот период получил название «десятилетие дурного вкуса». На 1970-е годы пришлось множество стихийных бедствий и войн, осознание экологических проблем, ускорение темпа жизни. На стиль повлияла субкультура хиппи, музыкальное направление Disco , панк-рок, появление цветного телевидения, первых E - mail , флоппи-дисков.

По сравнению с бунтующими шестидесятыми этот стиль был более легким и игривым, смягчал их революционность. Душа требовала больше чистых ярких красок, простых форм, комфорта.

Важное достижение этого сумасшедшего времени − переход от стандартизации к персонализации интерьера. Люди стремились к самопознанию и самовыражению.

Несмотря на внешний романтизм и легкомысленность, на первом месте всегда оставалась функциональность и практичность. Но при этом в любом пространстве оставалось место для интересной детали, притягивающей взгляд, − картины, фотографии, статуэтки, вазы.

На смену стилю хиппи приходит блестящий диско с флуоресцентными цветами, зеркальными шарами, встроенной подсветкой. Излюбленным времяпрепровождением молодежи были дискотеки, поэтому дизайнеры черпали вдохновение в них. Интерьер в стиле диско создает праздничное и жизнерадостное настроение. Чаще всего такой дизайн применяется для оформления баров, клубов, кафе, но при правильном подходе эффектно смотрится и в частных домах, квартирах.

Одна из разновидностей дизайна семидесятых − стиль хай-тек, появившийся в Англии в это же время. Основой этого направления стал промышленный дизайн с характерными для него прямыми линиями, обилием стеклянных, металлических, пластиковых элементов, высокой функциональностью и технологичностью. Мебель здесь используется легкая, правильных форм, с гладкими глянцевыми фасадами. В обстановке часто встречались автомобильные, самолетные или стоматологические кресла. Позже этот стиль стал очень популярен и перешел в отдельное направление дизайна.

Удивительная и насыщенная эпоха 70-80-х годов источником вдохновения для дизайнеров и декораторов. Причины популярности ретро тенденций − схожие настроения в обществе, возвращение поп-культуры и цикличность моды.

Дизайнерские предметы мебели и интересные изобретения 70-80-х

Благодаря отказу от устоявшихся стереотипов в 70-е появились знаменитые предметы интерьера, которые остаются актуальными и сейчас.

Известная модель кресла − F 598, разработанная французским дизайнером Пьером Поленом (Pierre Paulin) в 1973 году. Также кресло называли M chair из-за схожести его формы с буквой «М».

Яркий аксессуар родом из 1971 года − торшер Panthella белого цвета. Это совместная разработка датского дизайнера Вернера Пантона (Verner Panton) и мануфактуры Луиса Полсена (Louis Poulsen Lighting). По задумке дизайнеров плафон должен быть выполнен из металла, однако в то время еще не было технической возможности реализовать такую разработку и плафон делали из акрила.

Еще одна разработка Вернера Пантона − необычное кресло Amoebe . Яркие цвета и нестандартная форма мебели отражает тенденцию дизайна начала семидесятых − дерзкого и вдохновляющего. По форме кресло повторяет изгиб тела человека в положении сидя и завершается навесом над головой. Интересно, что источником вдохновения дизайна стали амебы − микроскопические организмы, постоянно меняющие форму.

Впервые появляется картонная мебель. Яркий пример − кресло Wiggle Side Chair дизайнера Фрэнка Гери (Frank Owen Gehry), созданное в 1972 году. Картон стал дешевой альтернативой пластику и тяжелым традиционным конструкциям. В 60-х были попытки использования материала в мебельном производстве, однако дизайнеры не могли найти оптимальный способ уплотнить однослойный картон. Конструкцию пробовали усилить с помощью складывания, вставки вкладок, прорезей, но не получали нужного результата.

Решение нашел Френк Гери, он склеил разнонаправленные слои гофрированного картона и придал им форму ножом. По этой технологии Гери изготовил серию мебели, которая получила название Easy Edges или «Простые края». Изделия отличались экологичностью, прочностью и обладали шумопоглощающими свойствами.

Продолжает развиваться стиль биоморфизм, основоположником которого считается Ээро Сааринен (Eero Saarinen). Для этого направления характерны плавные обтекаемые формы, заимствованные у природы, изогнутые линии, асимметрия, высокотехнологичные материалы.

Ярким представителем биоморфизма и дизайн-арта является австралиец Марк Ньюсон (Marc Newson). Первая популярная работа дизайнера − кресло-шезлонг Lockheed Lounch необычной формы, который стал известен во всем мире после выхода клипа Мадонны « Rain ». Это конструкция из прочного фибергласс-пластика на трех ножках, отделанных резиной. Поверхность кресла покрыта тонкими пластинками алюминия, скрепленными между собой по периметру. Это одно из самых дорогих кресел в мире, его стоимость оценивается в 1,2-2,4 миллиона долларов.

Ярким символом раскрепощенного десятилетия стал сюрреалистичный алый диван в форме губ. Диван Bocca цвета губной помады сделали дизайнеры Studio 65, переняв идею у Сальвадора Дали. За образец они взяли форму губ киноактрисы Мэрилин Монро. Еще в 1937 году Дали придумал диван-губы, вдохновившись чертами лица известной актрисы Мэй Уэст. Позже, в 1974 году художник вернулся к этой идее и изготовил кожаный красный диван совместно с испанским дизайнером и архитектором Оскаром Тускетс Бланком (Oscar Tusquets Blanca). Этот диван стал центральным элементом самого оригинального в мире портрета в комнате Мэй Уэст музея в Фигерасе.

Законодателями мебельной моды 80-х стали дизайнеры итальянского объединения Memphis Design Group. Основной идеей был отказ от сдержанных линий и создание принципиально новых объектов. Эксцентричный вид предметов бренда отлично демонстрирует «Я-десятилетие».

Инновационные изобретения коснулись не только мебельной сферы.

В 1971 году появляются первые компактные калькуляторы фирмы Bomwar , которые помещались в карман. В это же время поступают в продажу инженерные и программируемые калькуляторы. В 1985 году компания Casio выпускает калькулятор с графическим дисплеем.

В 70-е развивается вычислительная техника и оборудование с кнопками. Стиральные машинки, телевизоры, космические аппараты, радиоприемники − все приборы теперь управляются с помощью кнопок.

В1983 Motorola выпускает первый мобильный телефон DynaTAC 8000X. Это устройство весило около килограмма, для зарядки требовалось 10 часов, а в режиме разговора аппарат работал 35 минут.

В 1985 году итальянский бренд Alessi представил чайник со свистком, который издает музыкальный звук вместо неприятного свиста. Привлекательный дизайн в духе ар-деко и поп-арта сделал этот чайник настоящим бестселлером.

В этот период появилась известная механическая головоломка − кубик Рубика. Её придумал преподаватель архитектуры Эрно Рубик в 1974 году для тренировки пространственного мышления и наглядной демонстрации математической теории групп. Кубик Рубика стал самой продаваемой игрушкой, а по сборке головоломки на скорость проводятся соревнования.

Итак, в чем же выражается ретро стиль 70-х?

Акцент на цвет

В ретро стиле нет ограничений по выбору цвета. Основную палитру составляют оливковый, апельсиновый, голубые, желтые, оранжевые, коричневые, зеленые оттенки. Цвет апельсина и мандарина по популярности обогнали даже классические красный и черный. Этот сочный оттенок сразу же оживляет и преображает пространство. Для современного варианта оранжевый цвет можно использовать для отделки одной стены или в обивке мягкой мебели.

Цвета становятся более приглушенными по сравнению с 60-ми и заимствуются у природы. Распространены теплые природные тона дерева и земли, цвет тыквы, авокадо, золотых колосьев, оттенки с названиями «тигровая лилия», «подсолнух», «швейцарский шоколад», «небесно-голубой».

Становятся популярны богемные оттенки, заимствованные из фэшн-индустрии: пурпурный, красный, фиолетовый, бирюзовый. Для уравновешивания ярких цветов применялся нейтральный белый. Популярные цветовые комбинации: черный и белый, синий и ярко-зеленый, белый и желтый, фиолетовый и розовый, желтый с оранжевым или зеленым, розовый и салатовый.

Узнаваемым символом 70-х стала радужная расцветка. Её можно встретить в виде принта на шторах, постерах, стенах.

Цвет вводится в интерьер через обивку мебели, штор, домашнего текстиля, ковров, а также с помощью деталей: плафонов светильников, цветочных горшков, ретро-аксессуаров.

Яркая фигура этого времени − британский дизайнер и декоратор Дэвид Хикс, который ввел моду на геометрические орнаменты, «взрывные» комбинации цветов и эклектичность. Авторский стиль Хикса можно увидеть в интерьерах фильма «Механический апельсин» (более распространенное название «Заводной апельсин») Стэнли Кубрика.

В современных квартирах не стоит оформлять стены и мебель в кричащих оттенках. Дизайнеры рекомендуют применять необычные комбинации цветов и яркие детали. «Кислотные» оттенки эффектно смотрятся на фоне серо-синей, черно-бело-серой гаммы, спокойного коричневого, молочного. Универсальный способ добавить обстановке ярких цветов − настенный декор. Это могут быть графические постеры, картины, панно, фотографии, картины, витражи.

Мебель и техника

Молодое поколение стремилось к свободе и самовыражению через эксклюзивный дизайн. В интерьерах этого десятилетия появилось много новшеств.

Для эпохи 70-х характерны разборные конструкции, симметричность, компактность, мобильность, обтекаемые формы предметов мебели. Популярны конструкции из пластика и полипропилена, которые начали появляться в 1960-е. Эти материалы легко поддаются формовке и превращаются в оригинальную мебель нестандартной формы. В моду входят кухонные столы и стулья в барном стиле: на одной опоре с круглым основанием из пластика или металла.

Современное кресло в стиле 70-х фабрики Domingo salotti, Италия

В типичных американских гостиных того времени можно встретить модульные диваны, оттоманки, плетеные подвесные кресла и гамаки. Для диванов и кресел характерны закругленные плавные формы, задающие динамику пространства. Часто встречались большие диваны угловой, полукруглой, волнообразной формы. Интерьер дополняли журнальные столики каплеобразной фирмы со стеклянными столешницами.

Подушки для мягкой мебели обивались тканями с геометрическими рисунками в клетку, полоску, кружочки. Такая мебель эффектно выделялась на фоне отделки и привлекала взгляд.

Корпусная мебель изготавливалась простых форм. Обязательным атрибутом были высокие конусообразные ножки из металла или дерева, расположенные под наклоном. Позже появляются более габаритные полированные стенки со стеклянными и зеркальными вставками на дверках. В 80-е практически в каждом доме стоял сервант для хранения сервизов. Некоторые модели оснащались небольшим баром и полочками для хранения различных мелочей.

В современном варианте наполнить сервант или витрину можно как фарфоровым набором, так и новой оригинальной посудой. В последнем случае создается интересный эклектический эффект: классическая привычная форма сочетается с современным наполнением.

Еще один типичный предмет обстановки восьмидесятых − трюмо, которое располагали в спальне или прихожей. В современной мебелировке эту функцию выполняет туалетный столик.

Для спальни традиционным набором являлись двуспальная кровать, комод, прикроватные тумбочки, туалетный столик, шкаф под одежду.

Благодаря развитию новых технологий на кухнях появляется современная бытовая техника, которая больше не считалась роскошью. Плиты чаще заменяют встроенными варочными панелями с духовым шкафом или двойной печкой.

Изменяется и типология жилого пространства. Интерьеры новых квартир и общественных помещений были вытянуты по горизонтали. Поп-культура с её веселыми вечеринками повлияла на организацию пространства. В гостиных появляются барные шкафы, журнальные столики, серванты, тахты-оттоманки и пуфы для гостей. Для лаундж-зон и гостиных особенно популярна мебель в стиле close - to - the - floor , то есть низкая, дословно «близкая к полу», напольные подушки для сидения.

Материалы и отделка

Основные материалы 70-х: дерево, фанера, ДСП, металл, полимеры, стекло, зеркало, никелированные профили, винил, кожа. Характерна обивка диванов, кресел и изголовья кровати мягкими материалами с приятной текстурой: бархатом, плюшем, велюром, шениллом, кожзамом.

Результатом популяризации движения хиппи стало применение природных материалов: отделка из дерева, плетеная мебель для внутреннего пространства дома, террас, большое количество комнатных растений и деревьев в горшках.

Для отделки стен применяются натуральные обои, обои из фольги, полы деревянные или покрыты линолеумом. Напольное покрытие можно сделать из светлого ламината «под дерево». В 80-е стены украшали аэрографией с рисунками космической тематики или неординарной графикой.

Фактура

Узнаваемая черта мебели 70-х годов − глянцевые и полированные поверхности. В таком стиле оформлялись комоды, столы, тумбы, стеллажи, кресла, серванты. Лакированные поверхности доводили до блеска и постоянно поддерживали в презентабельном виде.

В современных интерьерах ретро стиля эффектно смотрится сочетание новых и старых элементов. Актуальны искусственно состаренные текстуры дерева, керамики, металла, кожи. Винтажные предметы интерьера добавляют пространству особый колорит и шарм.

Текстиль

Для десятилетия характерно обилие текстиля: шторы, покрывала, диванные подушки, текстильные панно на стену. В каждой гостиной обязательно был мягкий ковер. Причем ковры размещали не только на полу, но и на стенах. Для мягкой мебели используются искусственный мех, плюш, бархат, искусственная кожа.

Для современных интерьеров в ретро стиле напольный ковер станет интересным дополнением спальни, гостиной или кухни. Это могут быть маленькие или большие коврики, однотонные или пастельных оттенков с рисунком этнической тематики. Сильно смотрятся коврики из натуральных материалов: волокон джута, сизаля, конопли.

Также обстановку удачно дополнят плотные шторы, портьеры, гобелены, покрывала.

Ретро освещение

Самые распространенные материалы для изготовления светильников − хромированный металл и пластик. Популярны лавовые лампы, напольные светильники дугообразной формы в зоне для чтения. Почти в каждой гостиной были лампы на массивной металлической стойке с объемным абажуром.

Не бойтесь сочетать разные по стилю и форме светильники. Это могут быть люстры, торшеры, бра, абажуры со свисающей бахромой, шнурами и кисточками. Такие приборы мягко рассеивают свет, добавляют интерьеру теплоты и уюта.

Конечно именно в 70-е широко распространились металлические лампы, бра и торшеры с шарнирами и гибкой трубой, которые, несомненно, опять актуальны.

Передать настроение эпохи можно с помощью стильных мелочей. Узнаваемая черта ретро стиля − геометрические принты на обоях, обивке, интерьерном текстиле. При этом рисунок часто повторяется на разных элементах обстановки. Также распространены цветочные рисунки, растительные мотивы, узор пейсли. Для украшения домов используются картины, постеры, скульптуры.

На кухнях часто можно было встретить керамическую посуду, текстиль, мелкую бытовую технику с изображением грибов, фруктов и овощей.

Еще один характерный атрибут семидесятых − аксессуары в виде совы: часы, мягкие игрушки, декоративные подушки, статуэтки, копилки.

Из-за спада в экономике стали появляться аксессуары в стиле DIY (в переводе с английского «сделай это сам»). Вещицы, сделанные своими руками, добавляют интерьеру своеобразный характер и колорит. Это могут быть панно, подушки на диван, расписанные вручную столики или комоды. Популярны украшения для стен, кашпо, выполненные в технике макраме.

Ностальгическое настроение создадут старые приемники, музыкальные проигрыватели, кольцевые телефоны, швейные машинки, фарфоровая или хрустальная посуда.

В период 80-х основными декоративными элементами выступают зеркала и стекло с пескоструйными рисунками. Стены часто украшали черно-белыми фотографиями в широких паспарту: семейными портретами, пейзажами, снимками индустриальной тематики.

Популярны стали гримерные зеркала, создающие манящую атмосферу закулисья.

Стиль семидесятых в современном доме

Воплощая в интерьере противоречивый стиль семидесятых, сложно сохранить баланс между эклектикой и безвкусицей. Чтобы получилась гармоничная обстановка, достаточно не перегружать пространство мебельными конструкциями и аксессуарами, а использовать несколько характерных черт стиля и типичных предметов.

Дизайн 70-х выбирают те, кто восхищается мебелью того времени или хочет добавить интерьеру красочности, оригинальности. В некоторых домах еще остались образцы ретро мебели и их довольно легко достать на блошиных и антикварных рынках. Найденные предметы можно отреставрировать или пойти другим путем: задекорировать новую мебель под старину. Оригинальные мебельные конструкции задают обстановке жизнерадостное настроение и приятную ностальгическую атмосферу.

На радость ценителям ретро дизайна итальянские и европейские фабрики выпускают целые коллекции и отдельные линейки в духе 70-х.

Современная мебель в стиле ретро изготавливается из экологически безопасных добротных материалов: натурального массива, шпона, качественного текстиля. Серии включают в себя предметы строгих прямых форм с глянцевыми фасадами, покрытыми лаком с двух сторон.

Благодаря изобилию мебельных коллекций и аксессуаров в интернет и офф-лайн магазинах сегодня у нас нет ограничений в выборе, как было десятилетий назад. Это дает возможность воплотить в ретро дизайне оригинальные идеи, уйти от банальности и добавить новизны. Следуя общим принципам стилистики вы сможете создать в доме уникальный интерьер и уютную атмосферу.

В нашей статье использованы модели современной мебели в стиле 70-80-х годов от фабрики:

Читайте также: